Nick & Norah’s Infinite Playlist

Nick & Norah’s Infinite Playlist 2008

Nick O’Leary (Michael Cera), que frecuenta los locales de música “indie” de Nueva York con su grupo, acaba de romper con su novia, y ahora apenas es poco más que un joven sensible que toca el bajo y que tiene el corazón roto. Una noche, una chica le pedirá que finja ser su novio durante cinco minutos para esquivar a una antigua pareja. Así conocerá a Norah Silverberg (Kat Dennings), con quien no parece tener nada en común, salvo su gusto por el mismo tipo de música. Juntos se embarcarán en una noche llena de aventuras

Pàgina oficial: http://www.sonypictures.com/movies/nickandnorah/

The Subways

All Or Nothing 2008

Young For Eternity 2005

The Subways son una banda británica de indie rock. Su álbum debut, Young For Eternity, fue publicado el 4 de julio de 2005 en Reino Unido y el 14 de febrero en Estados Unidos.The Subways comenzaron como grupo a una edad muy temprana, y actualmente tienen una media de edad de 21 años. Comenzaron tocando en el bar de los hermanos Billy y Josh canciones punk rock y versionando a Nirvana, bajo el nombre de Mustardseed. Más tarde cambiaron su nombre por el de Platypus, como una canción del grupo de punk rock Green Day, y empezaron una pequeña gira por locales de la zona de Essex, como el local The Swuare, donde grabaron su primer CD tocando en directo, que vendían en los conciertos.
Como su reputación crecía, a Billy en particular empezaron a disgustarle todos los nombres que la banda había tenido. Acabó decidiéndose por The Subways, supuestamente a partir de sus días «pasando el rato» allí: «uno de los sitios en los que sentía que podía refugiarme y encontrar la paz en mi ciudad era en un metro (subway en inglés), debajo de las carreteras y de los pavimentos . Solía ir allí en los descansos del trabajo y de la universidad.» Fue durante este tiempo cuando Billy comenzó una relación más cercana con Charlotte Cooper.

Pàgina oficial: http://www.thesubways.net/

Nudozurdo

Sintética 2008

Nudozurdo nace en Madrid, España el año 2001 cuando Leopoldo Mateos (voz y guitarra) y Felipe Salazar (batería) se conocen. Después de ensayar frenéticamente en los Locales del Olmo conocen a Daniel Asúa (bajo) donde coinciden trabajando en un canal de teletarot-24 horas haciendo las veces de realizador autómata : “cámara 1, cámara 2, dentro llamada…”. En el año 2002 con apenas 4 temas preparados se presentan al Popzuelo 2002. Se hacen con el primer premio que consiste en la grabación de un disco en los estudios Box de Madrid de la mano de Eugenio Muñoz. Este disco homónimo contiene 9 cortes que se grabaron, mezclaron y masterizaron en apenas tres días dejando constancia de un sonido crudo y eléctrico y del cual se prevee una próxima reedición.

Después de grabar un video–clip dirigido por Nicolás Serrano del tema “Utilízame” (véase youtube) comienzan a tocar ininterrumpidamente por varias salas de Madrid y a realizar pequeñas giras por el resto de la península.

En el 2005 deciden volver a los estudios Box para registrar otros 9 temas bajo el título de “sintética”. En esta ocasión Pep Roca se encargará de la grabación y posterior mezcla siendo el responsable de un sonido más orgánico, denso y compacto que hace de este disco una pieza sonora muy cuidada y meditada. El cierre inesperado de los estudios y los numerosos e inusuales percances que se suceden demora la finalización del disco hasta el 2007.

Pàgina oficial: http://www.myspace.com/nudozurdo

Once

Once 2007

Once es una película musical irlandesa escrita y dirigida por John Carney. Rodada en Dublín y protagonizada por Glen Hansard (de la banda The Frames) y Markéta Irglová como músicos aficionados.

Argumento:
Un hombre, de treinta y algo, músico de teatro canta y toca la guitarra en la calle. Un día, un adicto a la heroína intenta robarle el banco que estaba sota sus pertenencias, pero él comienza a perseguirlo y tras alcanzarlo, el yonki acaba devolviéndole el dinero. Después de haber escuchado su música, una joven inmigrante de la República Checa comienza a hacerle preguntas acerca de la mujer a la cual hacia referencia la canción. En esa conversación se entera ella que él también reparaba aspiradoras, trabajando de día en la tienda de su padre, ella insiste en que si puede reparar su aspiradora rota. Una vez en la tienda, éste repara su aspiradora en donde también se encuentra con su padre, que parece indiferente al talento musical de su hijo. Cuando termina de reparar la aspiradora el músico lleva a la mujer a su habitación, pidiendole a ésta torpemente pasar la noche, ella se incomoda y se va indignada a su casa. Al día siguiente, él va a buscarla al sitio donde ella vendía flores, y se disculpa, ella acepta su disculpa y juntos comienzan una conmovedora historia de amistad. Canciones seguirán llevando a cabo en un mundo real, la moda diegético, a menudo en su totalidad, como cuando la niña ensaya sus letras de una de las canciones del tío (que se titula “If You Want Me”), cantando para sí misma mientras camina por la calle, o cuando en una fiesta, la gente realiza improvisados (incluidos los “Oro”, realizado por un trío compuesto por la armonía Hansard guitarrista cantando).. Su falta de experiencia muestra, pero rápidamente impresionar a los hastiados ingeniero de estudio Eamon (Geoff Minogue) una vez que comience a grabar su primera canción ( “When Your Mind’s Made Up”). En una ruptura en las primeras horas de la mañana, la muchacha se encuentra un piano en un estudio vacío y, finalmente, juega el Guy una de sus composiciones propias ( “The Hill”), que habla de la frustración romántica. Ella rompe antes de terminar la canción y él responde, pidiéndole que lo acompañara a Londres, pero no está preparado para la realidad de su madre que viene a lo largo de ayudar con el bebé. Sin embargo, él está enamorado. Después de todo la sesión de la noche cierra con éxito, a casa. Antes de que formas parte, la niña revela que habló con su marido y que viene a vivir con ella en Dublín. El tipo le pregunta a pasar su última noche en Dublín con él, ella dice que sólo se traduciría en “travesuras”, que es una “mala idea”, pero después de molestar a la de Guy que en última instancia está de acuerdo en venir. Al final, él se pone de pie y él no puede encontrar a su decir adiós antes de su vuelo. Toca la demo de su padre, quien, impresionada y conmovida, le da dinero para ayudarle a instalarse en Londres. Antes de salir para el aeropuerto, el hombre compra a la niña un piano y hace arreglos para su entrega, a continuación, llama a su ex novia, que está feliz con su inminente llegada. El marido de la niña (Senan Haugh) se mueve a Dublín y se vuelva a unir.

La película obtuvo un premio de la academia de Hollywwod en la categoria de Mejor Canción Original (Falling Slowly).

Pàgina oficial: http://www.foxsearchlight.com/once/

Gregor Samsa

Rest 2008

La música de Gregor Samsa (protagonista de «La Metamorfosis» de Kafka), se extiende durante los 27:36 que dan título al disco, volatil, eterea, arrullando melodías sobre las capas de guitarras tan herederas de Slowdive como de My Bloody Valentine o Cocteau Twins. Con un pie en el shoegazer y otro en el post rock menos transitado, ese que en vez de mirar hacia Canadá lo hace hacia Reino Unido (Hood), la música de Gregor Samsa es como un bálsamo curativo , como si Low sufriesen una sobredosis de Slowdive, dos voces, masculina y femenina, alternándose y acoplándose a la perfección mientras múltiples capas de guitarra forman un maravilloso colchón sobre el que apoyarse. Unas melodías que alcanzan unas cimas de intensidad y emotividad tremendas, sobre todo cuando una voz se apoya en la otra para llevarla más allá, para acompañarla al son del muro de guitarras que son capaces de tejer.

Un trabajo realmente impactante, apto tanto para los amantes de los sonidos más etereos y melodiosos, como para los que disfrutan con los largos desarrollos de grupos más «post», Gregor Samsa se colocan en un punto intermedio en el que las melodías ganan protagonismo a los crescendos a los que tan acostrumbrados nos tienen ésta clase de bandas, en «27:36» la intensidad roza lo emocional y las melodías sobrevuelan los temas (y a nosotros) a varios palmos del suelo.

Pàgina oficial: http://gregorsamsa.com/

RocknRolla

RocknRolla 2008

Cuando un mafioso ruso organiza un acuerdo de compraventa ilegal de terrenos, hay millones de dólares en juego, y todo el mundo de la delincuencia londinense quiere participar. Todos, desde un peligroso señor del crimen hasta una sexy contable, un político corrupto y unos ladrones de poca monta que están pasando una mala racha conspiran, se alían y se enfrentan entre ellos con la intención de hacerse ricos rápidamente.

DIRECTOR y GUIÓN: Guy Ritchie

Pàgina oficial: http://rocknrolla.warnerbros.com/

The Raveonettes

In And Out Of Control 2009

The Raveonettes son un duo danés formado por Sune Rose Wagner y Sharin Foo. Su estilo está catalogado como rock alternativo o indie. Las principales influencias de la banda se encuentran en artistas del rock clásico como Buddy Holly o Gene Vincent, así como en los ‘girl groups’ como The Ronettes o The Shagri-Las; y bandas de rock independiente como The Jesus and Mary Chain.

Su discografía comienza en el año 2002 con la edición de un mini LP titulado Whip It On, del que se extrajeron como singles Attack of the Ghost Riders y Beat City.
En 2003 aparecería Chain Gang of Love, cuyo primer single, EscucharThat Great Love Sound, se convertiría en uno de sus temas más exitosos y emblemáticos.
Finalmente en 2005 se editaría Pretty in Black, cuyo single promocional fue Love in a Trashcan.
Su último trabajo discográfico salió a la luz en Noviembre de 2007. Lleva como título Lust Lust Lust y el primer sencillo extraído del mismo es Blush.
Asimismo, Dead Sound y You Want The Candy se editaron de forma limitada en formato 7».

A lo largo del otoño de 2008 han previsto lanzar una serie de 4 EP’s de forma consecutiva en formato mp3, del que ya se han puesto en circulación: REMIXED , una colección de remixes de varios temas incluídos en Lust Lust Lust; Sometimes They Drop By y Beauty Dies.

Pàgina oficial: http://www.theraveonettes.com/showscreen.php?site_id=419&screentype=site&screenid=419

The Bicycle Thief

You Come And Go Like A Pop Song 1999

Formada en 1998 por el cantante Bob Forrest (Thelonious Monster) y el guitarrista Josh Klinghoffer (Beck, PJ Harvey, John Frusciante, Butthole Surfers, Gnarls Barkley, Red Hot Chili Peppers), grabaron un único disco en 1999 titulado «You Come and Go Like A Pop Song», reeditado en 2001. Tocaron durante un par de años en el área de Los Angeles como teloneros de Red Hot Chili Peppers y Foo Fighters hasta que se separaron en el 2001. Otros miembros que formaron parte de la banda incluyen a los baterías Kevin Fitzgerald y Chris Warren, guitarristas Marc Hunter y Brett Nelson y al bajista Andrew Clark. John Frusciante (Red Hot Chili Peppers) toca el solo de guitarra en «Cereal Song».
Editar

Pàgina oficial: http://web.archive.org/web/20001109101000/http://sites.netscape.net/greenspam/

Fionn Regan

The End Of History 2006

Con ‘’The End Of History’’ (06), el joven cantautor dublinés Fionn Regan se estrena como un songwriter eminentemente poético. Practicando una poesía contemporánea teñida con un refinado sentido del humor, su lírica está puntuada por algunas obsesiones, como la infancia y la geografía, para dar forma a frágiles arquitecturas de música ingrávida, pequeños himnos bucólicos fuera del tiempo y del espacio. Canciones felizmente desnudas que afloran en toda su desgarradora sinceridad de la mano de acordes de guitarra hipnóticos, melodías considerables y una voz angelical que se acompaña puntualmente de un discreto cello, un piano acariciado o unos toques de percusión rozados con la yema de los dedos. El romanticismo otoñal y cotidiano que destila Regan se mira en la melancolía del spleen de Baudelaire, en la de la saudade brasileña, o en la de Jeff Buckley y Leonard Cohen, para asemejarse al nu-folk inquieto e intimista de talentosos americanos como Andrew Bird, Richard Swift o M Ward.

Pàgina oficial: http://www.fionnregan.com

Brian Wilson

Smile 2004

Brian Wilson era componente y compositor de las canciones de los Beach boys y que en 1966 rivalizaba con los beatles para tratar de crear el «sonido perfecto». Llego un punto que lo consiguió tras no obedecer a su compañía discográfica y componer a finales de ese año un disco realmente armonico, personal y de autor como fue «Pet Sounds». Este disco fue un éxito rotundo en cuanto a critica, pero un fracaso en cuanto a ventas.

Mas tarde Paul Mcartney diría que el disco Pet Sounds le inspiro para junto con los otros tres beatles crear el disco innovador Sgt. Peppers en 1967. Brian Willson nunca se recupero del fracaso de venta de pet sounds, aunque hoy en dia este disco este considerado por la critica entre el top 10 de los mejores discos pop de todos los tiempos.

Pàgina oficial: http://www.brianwilson.com/